长期以来，男士珠宝多被限定在袖扣、婚戒等功能性与仪式化的场景之中，而如今这一品类正迎来一轮结构性崛起。根据市场研究机构Polaris Market Research的最新数据，2025年全球珠宝市场规模已达2861.5亿美元，并预计在2026年至2034年间以8.7%的复合年增长率持续扩张。其中，男士珠宝市场的年复合增长率高达9.9%，显著高于行业整体水平。

这一增长并非主要由礼赠需求推动，更多源于男性主动购买行为的持续上升。在性别边界逐步淡化、现代男性气质不断被重塑的背景下，珠宝正从配饰转变为一种自我叙事与身份表达的重要媒介。艺术珠宝品牌SAUVEREIGN的创始人Bertrand Mak指出：“男士珠宝已不再只关乎实用性或传统象征，而是越来越外显、富于表达，也更具中性气质。”

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这种文化与消费心态的转变，正推动品牌在设计语言、材料选择与市场沟通层面加速向男性消费者倾斜，并逐步催生出一系列具有长期影响力的趋势性演化。

建筑结构感设计兴起

伦敦精品店Tomfoolery主理人Laura Kay观察到，珠宝正在向一种近似“建筑结构”的方向演进。珠宝的线条走向、起伏节奏与体块关系，已不再只是视觉修辞，而是成为工艺精度与形式张力的共同体现。自然界的曲线、非对称构造与不规则轮廓被系统性地转译进珠宝设计之中，使得珠宝在实现佩戴功能的同时，愈发具备艺术张力。

这类设计的核心并非复杂堆砌，而是强调“形式即力量”的美学逻辑。无论是在复古语境中汲取装饰艺术风格，还是以当代表达重构结构秩序，体量更大、轮廓更清晰的男士珠宝，正逐步模糊装饰与艺术之间的界限，使其从配角转向造型中的主导元素。

Louis Vuitton路易威登

Le Damier de Louis Vuitton珠宝系列于2024年推出，以品牌标志性的Damier方格为核心设计语言，通过金材质与钻石的组合，将这一经典图案转译为可佩戴的珠宝结构。2025年，品牌引入玫瑰金版本，覆盖戒指、手链、吊坠与项链等多类单品，使该系列在中性风格基础上具备更丰富的选择。

项链新作以三种不同宽度与饰面处理呈现，强调结构差异。所有链节均由工匠手工组装，整体呈现轻盈、灵活的结构感，适合日常佩戴与多链层叠。新品同时采用黄金、白金与玫瑰金组合，铰接式结构确保了佩戴时的灵活度与顺畅触感。

手链则进一步延展了该系列的叠戴逻辑。新作包括一款宽度为3.5毫米的玫瑰金手链，以及一款5毫米的白金手链，与既有款式在尺寸与材质上形成互补。不同宽度、金属与色调的组合，使该系列在保持统一视觉语言的同时，也为偏好简约结构或风格叠加的男性佩戴者提供更多层次选择。

Chanel香奈儿

菱格纹图案是香奈儿最具辨识度的视觉符号之一，自嘉柏丽尔·香奈儿首次将其运用于2.55手袋以来，已成为品牌经典设计元素。2015年起，该图案被引入香奈儿高级珠宝创作，成为COCO CRUSH系列的核心语言。

铐式手镯以米色K金打造，整体线条利落，采用加宽比例与硬朗轮廓，强调金属本身的结构感。菱格纹通过更清晰的切槽与更柔和的弧度重新演绎，在保证图案辨识度的同时提升佩戴舒适度。作为强调造型感的单品，可独立佩戴搭配日常装束，亦适合成对佩戴用于正式场合。

两款全新项链作品分别为柔性短项链与贴颈项链，设计贴合颈部线条，整体构造由菱格纹网状结构连接，并配有可滑动搭扣以增强贴合度。柔性短项链提供米色K金、黄金与白金三种材质版本，部分镶嵌钻石，强调结构与比例。贴颈项链则聚焦于K金本身的光泽与结构表达，更具现代前卫风格，呈现出鲜明的当代中性气质。

Bvlgari宝格丽

全新Eternal系列以品牌典藏设计为基础，融合现代工艺语言。首款作品Vimini手镯灵感源自1942年的一款历史作品，造型采用波浪起伏的结构，呼应意大利理性主义美学中强调的几何秩序与形式简约。新作采用18K黄金打造，链节之间以隐形柔性结构连接，构建出具有韧性的连续曲线，佩戴时可自然贴合腕部。在男士造型中，可作为腕表之外的金属饰品选项，起到结构衔接与视觉平衡的作用。

同系列项链延续相同设计语言，以模块化构成为核心，围绕颈部线条展开。光滑的金属表面强调材质本身的光泽变化，简洁的结构使项链在静态与动态佩戴中均保持稳定形态。整体造型克制而清晰，突出了Eternal系列在结构、比例与工艺层面的统一风格。

Fred斐登

Force 10系列作为品牌自1966年推出至今的核心系列，本次推出超大号版本，围绕经典航海扣构型展开升级，强调功能结构与造型张力的结合。此次推出的超大号项链以白金或黄金打造，标志性的航海扣通体铺镶钻石，并搭配三条可替换链绳，在强调结构与功能的同时，也向男性配戴者开放了更宽裕的比例空间与个性演绎选择。

第二组作品围绕大号航海扣进行进一步演绎，包含一款钻石全铺镶链式项链与一枚图章戒指，均在中心镶嵌以FRED Hero Cut切割工艺打造的主钻石，强化几何轮廓与视觉聚焦。在保持Force 10系列力量感特征的同时，强化了装饰性与仪式感。

Pomellato宝曼兰朵

ICONICA系列于2017年发布，用以纪念品牌成立50周年，核心设计延续品牌自20世纪60年代以来的金匠传统。系列以18K金为主要材质，包含戒指、手链、项链与耳饰等品类，特色在于高抛光金属表面、不同厚度结构与雕塑感轮廓。部分款式搭配不规则铺镶或埋镶钻石，强化整体视觉节奏与材质层次。设计语言简洁直接，强调体积感与佩戴舒适度，适配日常与正式场合。

系列产品提供多种宽度规格，满足叠戴与单戴需求，链饰类作品多采用不同尺寸链环组合，体现品牌对链节工艺的长期积累。整体风格建立在金属结构本身的表达之上，不依赖复杂装饰，形成独立、极具辨识度的当代风格表达。

珍珠的中性演绎

过去，珍珠被视为高度性别化的宝石，与婚礼、优雅及保守审美紧密相连。但近几年，这一认知正在被彻底改写。如同Bertrand Mak所言，“珍珠的魅力来自它的不完美。如今它代表的是个性，而非完美”。珍珠所展现的天然纹理、不规则形态与复杂光泽，为当代男性饰品注入了一种有别于金属的温度和张力。

相比传统的白色珍珠，更多男士选择带有虹彩、深色调的珍珠，并与工业风元素叠加，如粗链条、做旧金属，形成刚柔并济的独特语言。珍珠正成为男士饰品体系中最具文化反差感、同时又最能吸引注意力的材质之一。

Mikimoto御木本

Mikimoto黑南洋珍珠与巴洛克珍珠项链的叠戴组合，常用于男士造型中强调材质对比与风格层次。黑南洋珍珠具有天然虹彩光泽，色调深沉，适合搭配简约或中性色服装，作为造型中的视觉支点。不规则轮廓的巴洛克珍珠则引入有机感与非对称结构，打破整体造型的平面感，增强细节张力。PASSIONOIR系列耳骨夹与手链延续金属与珍珠的对比关系，强化饰品的辨识度，同时凸显珍珠刚柔并济的当代表达。

Tasaki塔思琦

Balance plus neo系列延续品牌经典的垂直排列结构，以Akoya珍珠为核心元素，结合钻石细节，构成简约有序的线性构图。主材为18K金，提供白色与黄色金属配色，整体设计强调悬浮感与线条流动性。几何构造强化饰品的结构感，更适合搭配线条简洁的服装轮廓，在当代男士造型中亦能作为低调而具有辨识度的点睛元素使用。

Vivienne Westwood维维安·韦斯特伍德

Vivienne Westwood的珍珠系列并未沿循传统珠宝的柔化表达，而是将珍珠纳入品牌一贯的朋克语境。通过多排结构、短颈比例与放大的造型处理，并结合标志性吊坠元素，将英式贵族符号与叛逆精神并置，形成具有张力的视觉表达。该系列常用于打破造型的对称与平衡，适配正装或简约服饰，强化整体风格表达。对男性佩戴者而言，珍珠在此脱离柔性定位，转化为展现态度与立场的造型工具。

John Hardy约翰·哈迪

Surf系列从品牌标志性的编织链条中提取单一链节并加以放大，作为核心结构元素，形成具有明确体量的造型语言。新作涵盖吊坠项链与戒指，通过金属链节与天然淡水珍珠的并置，建立清晰的材质对比，并延续系列不对称构造与错落节奏。金属抛光表面与珍珠的自然光泽共同构成视觉焦点，使该系列在保持造型张力的同时，也为男士造型提供了更克制、偏中性的饰品选择。

胸针复兴

曾被视为复古正装配件的胸针，正以更当代的方式回归男性时尚视野。根据图片社交平台Pinterest发布的2026年趋势预测，“brooch aesthetic（胸针美学）”的搜索量同比增长110%，其中以千禧一代与婴儿潮一代男性为主要推动人群。

在极简风格主导日常穿搭的当下，胸针逐渐成为凸显个性与风格判断的重要配饰。这一趋势并非只存在于数据层面，在2026年金球奖红毯上，胸针几乎成为男士造型中最具辨识度的视觉焦点，它使原本克制的西装翻领具备更多表达空间，成为展现造型细节与品位态度的关键载体。

Piaget伯爵

“Shapes of Extraleganza奢雅之形”高级珠宝系列以几何形态为核心，围绕正方形、三角形、锯齿、波浪与圆弧等多种结构进行重组与排列，呈现出具有体积感与构图张力的设计风格。系列整体强调结构性与视觉层次，融合高抛光金属表面、对比材质与精密镶嵌，展现品牌在几何语言与工艺细节上的探索。

其中Arty Pop流行艺术主题坠饰时计采用18K白金打造，搭配孔雀石与绿玉髓嵌饰，表盘采用孔雀石材质，辅以钻石点缀。该表款搭载伯爵355P石英机芯，具备可转换式设计，坠饰表盘可拆卸为腕表佩戴，长链部分亦可作为项链独立使用。多功能构造与几何外观，使其适用于正式或日常造型中的多样搭配场景。

Buccellati布契拉提

蝴蝶一直是布契拉提创作灵感的源泉之一，它代表着优雅、轻盈、蜕变和对重生的渴望，彰显了品牌的卓越品质以及一个多世纪以来品牌所沿用的金匠传统。相较于传统男士饰品常见的几何构型，蝴蝶造型在男装中更具鲜明表达力，通过色彩与材质反差打破传统正装的沉稳基调，形成视觉停驻点。

“Buccellati布契拉提威尼斯蝴蝶”胸针为威尼斯展览特别设计，主体由两颗水滴形钻石构成，辅以50颗总重1.92克拉的榄尖形切割钻石与270颗总重1.54克拉的明亮式切割钻石，构建双翼结构。边缘采用18K白金蕾丝和钻石构成，搭配镂空纹理增强视觉层次，提升轻盈质感。

Harry Winston海瑞温斯顿

Talk to Me,Harry Winston高级珠宝系列延续品牌对珍稀宝石与精湛工艺的坚持，以结构化设计语言呈现红宝石、钻石与珍珠的复合搭配。该系列胸针作品采用71颗混合切工钻石环绕中央宝石，主石为5.01克拉艳彩红宝石，色调饱和，净度高，具有强烈视觉焦点。底部搭配一颗17.08克拉南洋白色巴洛克珍珠，表面温润，与主石的色彩与切工形成材质与结构上的对比。

Tiffany&Co.蒂芙尼

“石上鸟”胸针诞生于1965年，是品牌高级珠宝中最具识别度的设计之一。作品以彩色宝石为主体结构，小鸟立于其上，形成明确的上下构图。早期版本常采用蛋面切割宝石作为基座，如青金石、绿碧玺或摩根石，小鸟则以钻石或彩钻铺镶，通过宝石色彩与切割方式的对比，强化整体层次。

随着作品不断演化，设计师通过调整宝石材质与配色比例，逐步拓展了“石上鸟”在不同造型中的适用范围。胸针的佩戴也不再局限于传统场景，彩色宝石带来的视觉焦点，往往被安置于西装翻领或外套胸前，打破造型的对称与色彩单一，在克制的风格基础上引入亮点。

混合金属

当代男士珠宝设计正逐步摆脱对单一金属的依赖，混合金属成为构建风格层次的新路径。黄金不再是唯一的主角，白金、银饰、玫瑰金等材质的并置与组合，增强了饰品在搭配中的灵活性，也拓展了佩戴场景与造型可能。

叠戴趋势的流行进一步推动了混金风格的发展。多金属的材质对比与色调差异，使造型更具节奏感与层次感。英国珠宝品牌Missoma创始人Marisa Hordern指出，银饰在T台和红毯上的强势回归，激发了消费者对金属混搭的兴趣。混金设计不仅模糊了性别界限，也成为一种入门友好、搭配自由的佩戴策略。

Dior迪奥

由维多利娅·德卡斯特兰设计的My Dior系列，以金属编织工艺重构品牌经典藤格纹图案。作品通过18K白金与18K黄金的交织，模拟细密网格结构，呈现出如织物般的柔性质感。藤格纹的线条由黄金构成，白金底板则提供冷调光泽，两者在色彩与光感上形成对比。该系列珠宝采用高抛光与精细打磨处理，强化金属的纹理表现。整体风格以简洁构型为主，在细节中延续Dior一贯的工艺传统与建筑感美学。

Cartier卡地亚

Trinity系列以黄K金、白K金与玫瑰金三环交织为核心结构，新作在延续三环交织结构的基础上，引入品牌标志性的动物纹样作为设计亮点。三枚环圈分别对应不同图纹：白K金环圈以蛇鳞纹理呈现起伏肌理；黄K金与玫瑰金环圈则以黑漆描绘豹纹与虎纹，并通过圆润或更立体的起伏处理强化触感与层次。系列同时推出双指戒与单只耳环，三色金与图纹的组合也削弱了单一风格指向，更适合以中性思路进行搭配。

Boucheron宝诗龙

Quatre Classique Tube系列以抛光金质管状结构替代传统实心体块，将品牌标志性的多重饰纹整合进更简洁的轮廓中。管状元素以连续曲面呈现，使经典纹样从表层装饰转为结构组成的一部分，强化线条与比例的表达。该系列共推出五件作品，包括两条项链、一件手镯、一枚戒指与一对耳环，均采用黄金、白金、玫瑰金与棕色PVD镀层的组合，并辅以钻石铺镶，延续品牌一贯的配色体系。该系列在延续品牌核心设计的基础上，展现出更轻盈、现代、适配多场景的风格表达。

可持续主张

根据市场调研机构Business Research Insights的预测，到2032年，全球可持续珠宝市场规模有望达到978亿美元，这一增长主要由千禧一代与Z世代推动，他们更关注道德采购、环境责任与供应链透明度。

可持续珠宝品牌Lylie Jewelry创始人Eliza Walters指出，越来越多男士客户在选购饰品时会主动询问材料来源、制作方式与品牌的环保承诺。“他们更少购买，但更精挑细选。可追溯性、耐用性和伦理采购，成为他们的底线。”她强调，这一代男性消费者的消费行为背后，是更加成熟的社会意识和审美判断力。

Chaumet尚美巴黎

Bee de Chaumet系列采用抛光黄金勾勒出几何蜂巢结构与抽象蜜蜂形象，搭配明亮式切割钻石，构建出层次分明、光影互动的造型语言。新作项链以100%可追溯黄金制作，确保从矿源到成品的全链路监管，体现品牌在原材料采购上的可持续实践。蜜蜂意象不仅承载了Chaumet延续两个多世纪的自然主义审美传统，也回应了当代珠宝设计中对生态责任与工艺透明度的关注。

Chopard萧邦

Ice Cube高级珠宝系列以品牌长期坚持的可持续标准为基础，采用符合其社会责任承诺的18K金制作。自2018年7月起，萧邦的所有珠宝与金质腕表均使用该材质，Ice Cube系列亦在此框架下延续对材料来源与制作流程的严格要求。该系列以镜面抛光立方体为核心设计元素，呈现规整中略带不对称感的立体结构，通过精准切割与抛光工艺，展现出利落线条与光影之间的动态关系。部分作品辅以钻石镶嵌，在几何造型上形成对比，增强视觉层次。

Missoma

全新鎏心扣系列融合品牌标志性的熔岩造型与立体爱心元素，呈现圆润饱满、富有雕塑感的佩戴结构。作品采用可回收18K镀金与925纯银材质，延续品牌在可持续用料方面的一贯实践。爱心结构灵感源自鹅卵石造型，表面经高抛光处理，贴合掌心曲线，适用于项链、手链等多种佩戴方式。系列由Missoma伦敦工作室设计，采用纯手工工艺打造。物流环节亦坚持环保原则，支持碳排放实时计算与抵消，包装材料均为可回收材质。

图片来源：theguardian.com

题图说明：宝格丽SERPENTI VIPER系列、B.zero1系列珠宝

题图来源：宝格丽

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